Репост из моего ЖЖ. Глубокомысленное.
В Питере танцев много и разных. По словам Эви, репертуар Виланеллы - это около 500 танцев. Уследить за всем этим практически невозможно. Мой личный репертуар (вместе с тем, что я помню смутно, но вспоминаю по первому прогону) - около 100 танцев и я такой не один, далеко не один. Я могу уверенно заявить, что я знаю практически все танцы московской ролевой-танцевальной школы за достаточно редким исключением. С учетом того, что я не знаю и за вычетом того, что знаю только я полный набор танцев в Москве не более 150 наименований. Этот набор расширяется и актуальным становится введение "профильных" танцклассов, по принципу Виланеллы. Вот здесь, на мой взгляд, кроется некоторая подстава. Многие люди тогда не смогут заниматься по всему (или просто по большой части) спектру. На узкоспециализированном танцклассе захочется ставить нормально (т.е. хорошо или просто блестяще по современным московским меркам) технику. Если при этом забыть про этикет, дух эпохи, бальную культутру и вообще, то танцкласс фактически станет работать уже "на сцену". То есть танец станет ценностью в себе и на балы люди будут ходить за ради показать новую (или хорошо забытую старую) программу. На мой взгляд, примерно это произошло в Виланелле (или во всем СПб точно не знаю, врать не буду).
В Москве сейчас люди ходят на балы не только ради танцев. Ради культурного общения(куртуазного общения, как некого элемента РИ), ради посмотреть на красивых танцоров и послушать красивую музыку, за незабываемой атмосферой бала такой, как она описана в художественной литературе, за всем этим люди ходят на балы. Просто потанцевать можно и на танцклассах и если ты хочешь сохранять форму, то и нужно. (желающих к Лилькиному посту). Как можно получить колоссальное удовольствие от бала протанцевав на нем 5-6 танцев из 30.
Здесь хотелось бы еще отметить, что на большинстве московских танцклассов вместе с танцами пытаются давать некие принципы бальной культутры. Направление и степень варьируется, но тем не менее. Причем это прививается прямо в процессе обучения и является, по большому счету достаточно важной составляющей. Хотя подобные вещи зачастую не формализуются, но само поведение преподаватели и присутствующих старших. Их манера говорить, танцевать, приглашать безусловно сказывается на отношении к балам учеников.
Конкретная иллюстация с сегодняшнего танцкласса. Переыв между младшей и старшей группами. По просьбам общественности, желающей потренироваться и потанцевать ставим венский вальс, новая музыка, большинству незнакомая. Я приглашаю Аню и мы танцуем. По ходу танца успеваем вкратце обсудить мою поездку в Питер, достоинства данной музыки и обменяться новостями. И мы не одни такие. Многие "старшие" танцуют с младшими, по ходу поправляя их, замечая их ошибки и помогая с ними бороться, это просто считается "bon ton" помогать преподавателю таким образом. Затраченное на весь процесс время - 5мин. польза, хотя и малозаметна,но кумулятивный эффект ощутим. Подобные вещи на наших (Золотые Леса) танцклассах происходят более чем регулярно.
На виденных мною танцклассах Виланеллы подобного нету (я видел далеко не все и говорю именно про то, что видел. Лучше всего с этим у Йоко но тем не менее...).Люди приходят учить танец. Как в школу. Даже если им это интересно, они изучают танец, как некое исскуство, они изучают технику, схемы. Но это исскуство остается, в большей мере, абстрактным. В то время как для меня, например, оно исключительно прикладное. Я учусь танцевать не ради просто научиться и потом танцевать, я учу новый танц затем, чтобы по-новому взглянуть на тех, с кем я его стнацую. Танец - это способ общения. Если ты сбился с ноги, пошел не в ту сторону - партнер простит тебе эту ошибку, поправит тебя, но если ты весь танец смотрел на него с каменным лицом, как на декорацию ему будет просто неприятно танцевть с тобой, если ты для него больше, чем декорация.
- Милые дамы, всем ли вам кавалеры сдлали комплимент за этот танец, покажте, кто не сделал, я его проучу!
Дамы своих не выдадут, хотя и знают, что преподаватель шутит. Они уверены, что если и не сделали комплимент, то намеревались и просто не нашли слов.
Некоторое время назад Ранди высказала замечательную фразу о том, что она собирается делать, получив возможность вести отдельный танцкласс по XIX веку. Это звучало так: "Ставить руки и ноги, вправлять мозги". Так что люди, я обращаюсь к вам.

Москвичи, продвинутые преподавтели. Задумайтесь о том, что при обучении танцам надо не только ставить руки и ноги, но и "вправлять мозги". Подумайте о том, что научить человека танцевать мало, надо научить его быть танцом, а не танцовщиком. Привить ему благородные идеалы бальной культуры. Возможно многие или просто все кроме меня об этом уже подумали. Тогда я просто очередной раз изобрел велосипед и буду доволен тем, что никакого вреда кроме пользы не нанес.

Петербуржцы. У многих вас другое видение, другой подход к танцам. Я попробовал прояснить различия. Я писал о нем негативвно, потому что он чужд мне. Как показала практика мы можем танцевать балы вместе и получать от этого удовольствие. Надеюсь, что мои рассуждения кому-то из вас помогут полнее осознать то, как и опчему они занимаются танцами и кк они хотят развиваться дальше. Я не хочу здесь указать на "единственно верный путь" но и не хочу, чтобы какой-либо путь считался верным лишь потому, что не известно иных. Ниекого из вас я не хотел обидеть, скорее наоборот, надеюсь, что мноие лучше поймут меня. Я лишь описал свой любимый путь в деле бальной практики